Exposición de trabajos de posgrado de graduados del curso 2018 "Diseño de moda" "10!" abrirá el 1 de agosto en el Centro de Moda y Diseño.
El nombre de la exposición no fue elegido por casualidad: este año el curso celebra su décimo aniversario. Los 17 mejores graduados presentarán colecciones de ropa para hombres y mujeres.
"La exposición de trabajos de diploma de los británicos se convierte en una tradición anual del Centro de Moda y Diseño del Museo de Artes Decorativas de toda Rusia. Es interesante para nosotros y nuestros visitantes observar cómo está cambiando el tema de los proyectos de graduación, cómo se está transformando la forma y el contenido de las cosas, qué nuevas tendencias están apareciendo y qué tendencias globales están ocupados por nuestros diseñadores, qué preguntas les interesan, qué hace que el arte joven viva. En cuanto al museo, es muy importante para nosotros que este año la exposición se construya como un proyecto de investigación dedicado a la semiótica de la moda, que comprenda los resultados de la investigación de marketing y neurológica, así como que aborde el tema de la transformación del patrimonio cultural. Y para los diseñadores principiantes, esta exposición es una oportunidad para obtener comentarios de la audiencia, personas de ideas afines y de futuros compradores ".
Natalya Loginova, Jefa del Centro de Moda y Diseño
Museo de Artes Decorativas de toda Rusia.
El evento en sí mismo actuará como un enlace importante en la comunicación del diseñador y la audiencia, los visitantes de la exposición no solo pueden mirar la ropa, sino también aprender el concepto y la filosofía de cada uno de los proyectos. La estructura de la exposición de la exposición estuvo formada por 8 temas y tendencias relevantes, incluyendo "Espacio condicional", "Accidentalidad", "Metamoderna".
Este año, los comisarios de la exposición fueron: Svetlana Fateeva - investigadora de la semiótica de las marcas de moda, Ekaterina Shuvchinskaya - diseñadora y creadora de la revista sobre arte joven Aboutyoungego, Lyudmila Andreeva - graduada del curso, diseñadora de la marca de ropa A027, y Anna Chernykh y Vladimir Tilinin - curadores del curso “Fashion Design” BVShD.
Comentarios de los comisarios de la exposición "10!":
"La base en la que confiamos - eso tiene sentido. El mundo de las cosas de hoy, en su mayor parte, está lleno de repeticiones sin sentido o es un zumbido de marketing. Un número creciente de cosas crea un fondo en el que el hombre moderno se ha perdido a sí mismo como una unidad de significado.
Mientras trabajaban en proyectos de graduación, los estudiantes experimentaron con la información que recibieron mientras observaban temas que les preocupaban. Nuevas ideas y nuevos significados hacen posible ver a una nueva persona ".
Vladimir Tilinin
"Cada vez más, los museos más grandes del mundo organizan exposiciones dedicadas a diseñadores de moda del pasado y del presente. Causan una gran resonancia entre el público, que ha estado inactivo durante horas para ver ropa aparentemente extraña. Al mismo tiempo, estudios neurológicos recientes han registrado una actividad cerebral similar en los consumidores, mirando imágenes de marcas favoritas y entre creyentes contemplando imágenes religiosas.
Todo esto demuestra elocuentemente el hecho de que el papel de la ropa en nuestra vida no es solo ni tan utilitario como poético. Lo llenamos de significados importantes y atractivos. El marketing de las principales marcas de moda ha alcanzado un nivel de dominio tan alto que su adherente cae en el complejo laberinto de asociaciones interconectadas. Solo un experto es capaz de establecer conexiones ocultas entre ellos, para distinguir los niveles semánticos de puramente a medida a socioculturales y mitopoéticos. Usando esto o aquello, sin saberlo, nos convertimos en coautores de una narrativa de moda. En un momento, Dior, al dar un nombre a cada vestido en el "rito bautismal", admitió que solo en el modelo se le dio a entender su significado final (significado). Hoy en día, muchos diseñadores jóvenes son creativos en la fabricación de productos y esperan ver en sus clientes no tanto a un consumidor como a una persona de ideas afines.
Svetlana Fateeva
"Durante la rápida globalización y la introducción intensiva de nuevas tecnologías, es muy importante prestar atención a la conciencia en la producción y el consumo. La generación joven de diseñadores se responsabiliza de crear una nueva realidad. Estudiando y transformando el patrimonio cultural, las colecciones de graduados reflejan la realidad contemporánea, miran hacia el futuro y envían al pasado. El etnofuturismo, la nueva universalidad y la gestión de la información se han convertido en los temas principales del etnofuturismo "
Ekaterina Shuvchinskaya
Fecha de apertura oficial: 1 de agosto a las 19:00
Desde la inauguración, la exposición se realizará del 2 al 14 de agosto de 2018.
Todos los días, siete días a la semana, de 12:00 a 21:00.
Precio del boleto - 200 rublos
Dirección: Moscú, calle Delegatskaya, 3, Centro de Moda y Diseño del Museo de Arte Decorativo, Aplicado y Popular de toda Rusia.
Escuela Superior Británica de Diseño
Desde 2003, la Escuela Superior Británica de Diseño ha sido uno de los centros educativos más importantes de Rusia. La escuela se especializa en educación profesional en el campo de las industrias creativas y empresariales, y también se desarrolla sobre la base de una estrecha colaboración con la Universidad de Hertfordshire (Reino Unido). La interacción con una de las principales universidades del Reino Unido se lleva a cabo en el marco de la cooperación con la Escuela de Artes Creativas (en las áreas de arte y diseño) y la Escuela de Negocios de Hertfordshire (en las áreas de marketing y publicidad).
www. britishdesign.ru
Sangre fresca
Freshblood Corporation es un proyecto para apoyar y desarrollar marcas de diseño contemporáneo y ropa joven, fundada en 2014 por curadores y graduados del curso de Diseño de Moda en la Escuela Superior Británica de Diseño.
Actualmente, el proyecto se desarrolla como una plataforma industrial, servicio creativo y una plataforma de colaboración y diseño experimental. Desde 2008, los fundadores de la corporación han llevado a cabo el curso de autor "Diseño de moda" en la Escuela Superior Británica de Diseño, emitiendo anualmente de 15 a 20 marcas jóvenes de ropa.
www.fblood.ru
www.promasterskie.com
Centro de Moda y Diseño del Museo de Artes Decorativas de toda Rusia
El Museo de Artes Decorativas de toda Rusia es el único museo en Rusia que combina en su colección obras de arte decorativo y aplicado de Rusia de los siglos XVIII y XXI. El museo está ubicado en el centro histórico de Moscú en la antigua propiedad de A.I. Osterman-Tolstoi. En 2017, se inauguró en VMDPNI una plataforma cultural y educativa multifuncional, el Centro de Moda y Diseño D3, centrado en el estudio y la popularización del diseño ruso moderno. En menos de un año, el Centro implementó varios proyectos educativos y de exhibición significativos con la participación de expertos líderes en el campo del diseño contemporáneo ruso y la industria de la moda.
//www.vmdpni.ru/
Departamento de Marketing VMDPNI: [email protected], 8 (929) 575 - 75 06
